Làm sao để chụp ảnh có “hồn” và “thần thái”?

🧠 "Thần thái" và "có hồn" nghĩa là gì?

Thần thái: là sự biểu đạt ánh mắt, khuôn mặt, phong cách — thể hiện cái tôi của mẫu!
Có hồn: là khi ánh nhìn, ánh sáng, bố cục khiến người xem cảm nhận được cảm xúc và kết nối với chủ thể.

Ảnh không có hồn thường nhìn đẹp đấy, bố cục ổn đấy, nhưng lại "vô cảm". Trong khi đó, một bức ảnh có thể chụp bằng điện thoại tầm trung nhưng vẫn khiến người xem phải thốt lên: “ảnh này chất quá”.

1️⃣ Giao tiếp và kết nối với mẫu — yếu tố số 1

Ảnh chân dung là chuyện giữa người với người, chứ không phải giữa máy với người.

Hãy nói chuyện với mẫu, tạo không khí thoải mái. Đừng bắt họ tạo dáng "gồng".
Nếu là chụp thời trang: định hình concept, tone cảm xúc, tư thế cụ thể.
Nếu là chụp đời thường: khuyến khích mẫu hành động tự nhiên, đừng nhìn vào ống kính liên tục.

💡 Mẹo: Luôn để máy ảnh sẵn sàng, chụp những khoảnh khắc giữa các pose, khi mẫu không đề phòng. Đó là lúc cảm xúc chân thật nhất xuất hiện.

2️⃣ Căn ánh sáng như vũ khí cảm xúc

Ánh sáng chính là yếu tố làm ảnh “có hồn” hơn bất cứ thứ gì.

Ánh sáng bên hông (side light): Tạo chiều sâu, nhấn khối mặt — thần thái kiểu “nghệ sĩ” hoặc “bad boy”.
Ánh sáng ngược (backlight): Tạo viền sáng quanh tóc — rất "dreamy", kiểu ảnh có hồn và nhẹ nhàng.
Ánh sáng tản (diffuse light): Chụp trong quán café, dưới bóng cây, hoặc dùng softbox — cho ảnh êm dịu, phù hợp chụp nữ.

💡 Chú ý: Đừng để ánh sáng quá gắt chiếu thẳng vào mặt — dễ gây đổ bóng thô hoặc mắt nhíu lại, mất cảm xúc.

3️⃣ Biểu cảm: Gương mặt là “cửa sổ” của cảm xúc

Bạn cần biết mẫu của mình đang nghĩ gì — hoặc dẫn dắt cảm xúc của họ.

Cho họ nghe một bài nhạc phù hợp concept.
Hỏi những câu khiến họ phải suy nghĩ, nhớ lại.
Dẫn dắt họ diễn bằng tình huống: "hãy tưởng tượng em vừa gặp lại người yêu cũ", "hãy nghĩ em đang đi chơi 1 mình ở Tokyo"...

💡 Một ảnh có hồn luôn chứa đựng một chuyện gì đó. Đừng bắt mẫu chỉ đứng nhìn máy.

4️⃣ Góc chụp: Không phải góc đẹp nhất, mà là góc biểu cảm nhất

Góc thấp: Tăng sự quyền lực, cool ngầu.
Góc cao nhẹ: Tạo vẻ dễ thương, nữ tính.
Chụp ngang tầm mắt: Tự nhiên, dễ kết nối.
Cắt khung mạnh tay (tight crop): Tập trung vào ánh mắt, bỏ bớt yếu tố nhiễu.

💡 Pro-tip: Ánh mắt nhìn lệch sang 1 bên hoặc liếc nhẹ xuống dưới tạo cảm giác suy tư, nội tâm.

5️⃣ Màu sắc và hậu kỳ: Đừng để màu “giết cảm xúc”

Màu không nên chỉ là “filter cho đẹp”, mà phải đồng nhất với cảm xúc của ảnh.

Ảnh buồn: tone lạnh, giảm saturation, shift màu sang xanh-xám.
Ảnh vui, trong sáng: tone sáng nhẹ, màu hơi ngả vàng-hồng (tone film Fuji Classic Chrome hoặc Reala Ace).
Ảnh cá tính, nổi loạn: màu sắc đậm, contrast cao, chỉnh màu da theo hướng cool hoặc grunge.

💡 Dù màu nào, cũng đừng để mất tone da tự nhiên quá đà — sẽ làm ảnh thiếu cảm xúc.

6️⃣ Ví dụ thực chiến từ mình

Case 1: Chụp bạn nữ trong quán café có cửa sổ

Ánh sáng: từ cửa sổ, hơi ngược sáng, có rèm lọc ánh sáng.
Góc chụp: 45 độ so với mặt mẫu, crop gần khuôn mặt.
Setup: Fujifilm XT20, Sigma 30mm f/1.4, f/2.0 – 1/250s – ISO 320
Màu: Classic Chrome + tinh chỉnh skin tone hơi hồng, tăng chút clarity

Ảnh cho cảm giác dịu dàng, có chiều sâu, mắt long lanh.

Case 2: Chụp bạn nam trên đường phố lúc 5h chiều

Ánh sáng: vàng nhẹ, ánh chiều tà đổ ngang mặt
Biểu cảm: tay đút túi, nhìn sang bên, hơi nhíu mày
Setup: XT20, f/2.8 – 1/800s – ISO 200, WB custom 5500K
Màu: Eterna + tăng độ tương phản

Thần thái “bad boy” nhẹ, trầm tư, rất hợp đăng mạng xã hội 😎

🧩 Kết luận

Một bức ảnh có hồn là sự tổng hòa của kỹ thuật, cảm xúc, và sự kết nối.
Không phải do máy ảnh xịn, không phải do mẫu đẹp, mà là vì người bấm máy hiểu mình muốn truyền tải gì.

Nắm vững ánh sáng, biểu cảm, hậu kỳ, và trên hết — hãy nhìn mẫu như một con người đang kể câu chuyện của họ, thay vì chỉ là một chủ thể để chụp.

📚 Bonus tài nguyên

Tài liệu tham khảo:
- "The Soul of the Camera" – David duChemin
- Fuji Recipes: https://fujixweekly.com/film-simulation-recipes/
Các group ảnh chân dung:
- Việt Nam Portrait Community (Facebook)
- Fujifilm Lovers Việt Nam